[:de]Während meiner Arbeit als Sängerin und Schauspielerin auf der Bühne habe ich mich viel mit dem Zusammenhang von Stimmklang und Atem beschäftigt. Hierbei habe ich wunderbare Orientierung durch meine Lehrerin, Frieda Goralewski (1893 bis 1989), eine Schülerin von Elsa Gindler (1885 bis 1961), erhalten. Bei ihr wurde das Atmen selten direkt benannt. Es ergab sich vielmehr aus der natürlichen Koordination der Körperbewegung und der Aufmerksamkeit für das freie Fließen des Atems. Auch die Arbeit von Gisela Rohmert, Gründerin des “Lichtenberger Instituts für Gesang und Instrumentalspiel”, wo der funktionale Klang den Atem befreit und reguliert, und die Arbeit von Renate Schulze-Schindler über “die solaren und lunaren Atemtypen”, bei der die Atembewegung klaren muskulären Gesetzmäßigkeiten unterliegt, haben meine Arbeit sehr bereichert.
Bei meinen musikethnologischen Forschungen in anderen Kulturen habe ich immer wieder beobachtet, dass die emotionale Kraft dieser Gesänge weit über nationale und sprachliche Grenzen hinaus wirkt; als wären wir, sobald wir uns diesem Herzstück einer Gemeinschaft zuwenden, mit einem uralten kollektiven Gedächtnis verbunden. Es sind Traditionen, in denen Singen noch ein integraler Teil ist. Es versteht sich dort von selbst, dass es für alle Situationen des Lebens Lieder mit entsprechenden emotionalen Inhalten gibt: Geburt, Krankheit, Tod, Hochzeit, Trennung, vergebliche Liebe, Kampf, Arbeit, Alter, Lebensrückblick und immer wieder der sehnsuchtsvolle Ruf nach der Verbindung mit dem Göttlichen – alles hat sein Lied, seinen Ausdruck, seinen Raum und wird mit der Gemeinschaft geteilt und singend “verarbeitet”.
Deshalb verbindet Singen auf einzigartige Weise Körper, Herz und Verstand. Ziel des Unterrichts ist es, im Gesang und Sprechen ein Bewusstsein für diese Zusammenhänge zu entwickeln und so den wesenseigenen Ausdruck zu finden.
Die Entfaltung der Stimme ist ein Abenteuer mit vielen unerwarteten Wendungen. Sie erfordert Einfühlsamkeit, Mut, Geduld und Liebe für den eigenen Weg, und sie braucht neben dem Wunsch nach Klang und Gesang auch Raum für Stille.
Für eine Stimmarbeit in diesem Sinne sind angesprochen:
– SängerInnen, SchauspielerInnen,
– SprecherInnen und ErzählerInnen
– ChorsängerInnen
– Vortragende und RednerInnen
– LehrerInnen und ErzieherInnen und Menschen, die in ihrem Beruf viel sprechen
– TherapeutInnen, insbesondere MusiktherapeutInnen
– LogopädInnen, StimmbildnerInnen
und
– Menschen, die ihre Stimme als Instrument zur Selbstentfaltung entdecken wollen
– die das Gefühl haben, sie mögen ihre Stimme nicht
– die schon immer mal singen wollten (sich aber nie getraut haben)
und
– Menschen, die einfach aus Freude singen wollen
Im Prozess der Stimmentfaltung entwickeln sich die Möglichkeiten der Stimme, geleitet am Empfinden von innerer Leichtigkeit, Balance und Freude. Hörerwartungen, wie die Stimme klingen sollte, werden so weit wie möglich vermieden, da sie die Freiheit der Stimmentwicklung einschränken.
Körperbewusstsein, Aufmerksamkeit für Atmung und Aufrichtung, Tonisierung der Atemmuskulatur, Differenzierung des Hörens, ein neues Verständnis für Energieaufwand und Klang, all das kann helfen, die eigene Stimme immer mehr zu “ent-decken”. Vor allem aber ist es die Erfahrung, dass die eigene Stimme, ihre Schönheit, ihre Zartheit und ihre Kraft, Ausdruck einer inneren Wahrheit ist.
Der Unterricht findet in Form von Wochenend-Seminaren, fortlaufenden Gruppen, Fortbildungsgruppen und Einzelstunden statt. Außerdem gibt es Intensiv-Seminare in Italien (in italienischer Sprache), in Holland (in englischer Sprache) und in mehreren deutschen Städten, Berlin, Hamburg, Leipzig und München …
siehe: Termine
youtube: Imke McMurtrie
[:en]During my work as a performer on stage I studied the relationship between breathing and singing intensively. I am very grateful for the wonderful guidance I got from my teacher, Frieda Goralewski (1893 to 1989), who was a student of Elsa Gindler (1885 to 1961). She never really addressed the use of breath directly, but rather helped to create the physical space for it to move freely by teaching body-awareness and natural co-ordination of movement. My work has also been immensely inspired by the work of Gisela Rohmert, founder of the “Lichtenberg Institute for Applied Physiology of the Voice”, who teaches how functional sound can liberate and co-ordinate breathing, and the work of Renate Schulze-Schindler about breathing “types” (Terlusology), where the breathing movement depends upon distinct muscular activity.
During my music-ethnological studies of other cultures I have observed, that the emotional power of these songs reaches far beyond the frontiers of language and nationality; as if, once we take these songs to heart, we are connected to an ancient knowledge of mankind.
In these traditions singing together is still an integral part of communal life. It is naturally understood that for all aspects of everyday life there are appropriate songs with special emotional charge. Songs on birth, death, marriage, separation, rejected love, battle, healing, work, old age and over and over again the yearning call to be embraced by Divine Oneness. Every aspect of life has its song, its expression and its place and is shared with the community and “processed” by singing together.
Singing connects the body, the heart and the mind in an unique way. The objective of my work is to develop an awareness of these interdependencies for the singing and speaking voice.
The unfolding of the voice is an adventure with many unexpected moves. It needs sensitivity, courage, love, patience and respect for following one’s own path. In addition the desire for sounding and singing also needs balancing with the creation of space for silence.
My voice work can be beneficial to:
– singers and actors
– reciters, narrators and story-tellers
– choir singers
– lecturers and public speakers
– teachers and pedagogues
– people who have to talk a lot in their professions
– therapists, especially music-therapists
– voice and speech therapists
– those who want to discover their voice as a means of self-development
– those who feel they don’t like their voice
– those who always wanted to sing (but never dared)
and
– those who just want to sing for joy
During the process of unfolding the possibilities of the voice, it develops an according sensory awareness of ease, balance and joy. We try not to limit the freedom of development through expectations as to how the voice should sound.
Body awareness, awareness of breathing and uprightness, toning of the breathing muscles, discrimination of hearing, a new sense of energy input and sound output, all this can help to “un-cover” the voice more. But above all it leads to the experience that your own voice, its beauty, tenderness and power are an expression of an inner truth. And that daring to sing/voice one’s inner truth can lead to release, well-being and a sense of being true to yourself (please also see Publications).
The voice tuition takes place in weekend seminars, on-going groups, further training groups and individual sessions. Seminars are also held in Italy (in Italian and English), in Holland (in English) and in Berlin, Hamburg, Leipzig and Munich …
please see: Events
youtube: Imke McMurtrie
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